В рамках Транссибирского Арт–Фестиваля 2020

Программа:

Людвиг Ван Бетховен (1770-1827)
- Увертюра «Освящение дома» соч. 124
- Симфония № 8, фа мажор, соч. 93

Иоганн Штраус (1825-1899)
Фрагменты из оперетты «Летучая мышь»
- Увертюра
- Трио Розалинды, Айзенштайна и адвоката Блинда
- Ария Адели
- Дуэт Фалька и Айзенштайна
- Финал 1 (с небольшими купюрами): Трио Розалинды, Альфреда и Франка
- Куплеты Орловского
- Дуэт Розалинды и Айзенштайна с часами
- Чардаш Розалинды
- Куплеты Адель
- Финал 2 (фрагмент: Im Feuerstrom der Reben)

---

Мельба Рамос 
сопрано

Окончила консерваторию имени Пабло Казальса в своем родном городе Сан-Хуан (Пуэрто-Рико). Трижды получала первую премию в Национальных программах прослушиваний Метрополитен-оперы в Нью-Йорке. После переезда в Европу продолжила учебу в Оперной студии Кёльна и после нескольких лет работы в качестве приглашенной солистки получила контракт в театре в Вуппертале (Германия). С сезона 2004/05 — солистка Венского народного театра («Фольксопер»). В качестве приглашенной артистки выступала на крупнейших оперных сценах и фестивалях. Исполняла произведения Моцарта, Гайдна, композиторов эпохи барокко с такими корифеями, как Николаус Арнонкур, Кристофер Хогвуд, Томас Хенгельброк. С годами репертуар певицы переместился от легкой колоратуры к партиям лирического сопрано, а в последнее время — к ролям в операх Верди, Пуччини, Рихарда Штрауса и даже Вагнера. В нынешнем сезоне зрители «Фольксопер» могут услышать Мельбу Рамос в роли Сенты в «Летучем Голландце» Вагнера, Первой дамы в «Волшебной флейте» Моцарта и Гертруды в опере Хумпердинка «Гензель и Гретель».

---

Мартина Микелич
Контральто

Родилась в Хорватии, училась пению в Венском университете музыки и исполнительского искусства. Благодаря своему уникальному контральто и сценическому дару вошла в десятку самых талантливых студентов университетов искусства всей Австрии. В творческом активе певицы — участие в Зальцбургском фестивале в «Электре» (под управлением Д. Гатти) и «Женщине без тени» Р. Штрауса (К. Тилеманн), «Коронационной мессе» Моцарта (Ф. Вельзер-Мёст), в «Электре» и 9 Симфонии Бетховена в Венской государственной опере (К. Тилеманн), «Кармен» Бизе в Комише Опер в Берлине, ораториях «Рай и Пери» Шумана (Д. Гатти) в Национальной академии Санта Чечилия в Риме и «Мессия» Генделя в Амстердаме; исполнение цикла «5 песен на стихи Матильды Везендонк» Вагнера в Венском Мюзикферайне; «Летучая мышь» Штрауса в Токийском Бунка Кайкане и Московской консерватории (Князь Орловский). С 23 лет — в труппе Венской народной оперы, где исполняла центральные партии меццо-сопранового и контральтового репертуара: Кармен, Ипполита, Орловский, Магдалена, Баба Яга, Зита, Флоренс Пайк, Кончаковна, многие другие. В числе будущих ангажементов — Брангена в «Тристане и Изольде» Вагнера в Национальной Рейсопере (Энсхеде, Нидерланды).

---

Йорг Шнайдер
Тенор

Австрийский тенор Йорг Шнайдер начинал свою вокальную карьеру как участник Венского хора мальчиков, продолжив обучение в Вене у Эльфриды Обровски. Выступал на сценах оперных театров в Висбадене и Дюссельдорфе — Дуйсбурге, затем вошел в состав труппы Венской народной оперы, где прослужил более 10 лет. С 2017 года Шнайдер — солист Венской государственной оперы. Репертуар певца обширен: Моцарт, Вагнер и Р. Штраус, Монтеверди, Берг и фон Эйнем; он регулярно поет в крупнейших  оперных  театрах  Европы,  на  Зальцбургском и Глайндборнском фестивалях, а также в Японии и Гонконге. Йорг Шнайдер выступал на сценах Королевского Альберт-холла, Карнеги-холла, Венского музея и Концертхауса, Брукнерхауса в Линце, Дрезденской филармонии, Радио Франс, Концертгебау в Амстердаме. Среди дирижеров, с которыми работал певец,— Кристиан Тилеманн, Риккардо Мути, Клаудио Аббадо, Эдо де Ваарт, Пинхас Штейнберг и Семен Бычков. Кроме того, он является знатоком венской оперетты, блистая в этом жанре в разнообразных ролях и сделав несколько записей: «Летучая мышь» с Эдитой Груберовой, «Продавец птиц» на Озерном фестивале в Мёрбише (Австрия), сольные программы.

---

Давид Дамиани 
Баритон 

Родился в Тавуллии (регион Пезаро-э-Урбино, Италия). В 1993 году дебютировал в главной роли в опере «Дон Жуан» Моцарта в Тель-Авиве. С 1995 по 1999 был участником многих постановок Венской государственной оперы, исполнив роли Шарплесса в «Мадам Баттерфляй» Пуччини, Белькоре в «Любовном напитке» Доницетти, Графа Альмавивы в «Свадьбе Фигаро» Моцарта, графа Тулузского в «Иерусалиме» Верди (под руководством Зубина Меты), а также принимал участие в постановках опер «Эдип» Энеску, «Пророк» Мейербера, «Федора» Джордано. С успехом выступает на многих итальянских сценах; за пределами страны работал в оперных театрах Швейцарии, Германии, Австрии, Уэльса, Ирландии, Бельгии, в США, Канаде и Японии. Сотрудничал с такими дирижерами, как Николаус Арнонкур, Рикардо Шайи, Рафаэль Фрюбек де Бургос, Фабио Луизи, Зубин Мета, Риккардо Мути, Даниэль Орен, Инго Метцмахер; такими знаменитыми режиссерами, как Даниэле Аббадо, Люк Бонди, Роберт Карсен, Ханс Нойенфельс, Дэвид Паунтни, Франко Дзеффирелли, Каликсто Биейто, Грэм Вик, Кристоф Лой.

---

Саша Гётцель
дирижёр

Международная репутация венского дирижёра Саши Гётцеля была сформирована в течение его десятилетнего пребывания на посту художественного руководителя и главного дирижёра Стамбульского Филармонического оркестра Борусан – благодаря уникальным программам, записи компакт-дисков и выступлениям на Зальцбургском фестивале, BBC Proms, Гонконгском фестивале искусств, в Театр Елисейских полей, Концертгебау в Амстердаме, знаменитых залах Музикферайн и Концертхаус в Вене. В качестве приглашённого дирижёра Гётцель выступал с Симфоническим оркестром Мариинского театра, Национальным оркестром Франции, Токийским  Симфоническим оркестром NHK, Израильским филармоническим, Симфоническим оркестром Йомиури и Лондонским филармоническим; работал с такими солистами, как Вадим Репин, Максим Венгеров, Мюррей Перайя, Рудольф Бухбиндер, Ван Юйцзя, Хиллари Хан и Брэнфорд Марсалис. Признанный оперный дирижёр, Саша Гётцель – постоянный гость Венской государственной оперы с момента его успеха в постановке «Свадьбы Фигаро» Моцарта в 2014 году. Дирижёр активно поддерживает молодых исполнителей, выступая с различными молодёжными оркестрами, будучи уверенным в важности музыкального образования и возведении мостов для взаимного мультикультурного взаимопонимания.

Новосибирский академический симфонический оркестр