Фестиваль современной музыки «мARTовский код»

Фестиваль «Мартовский код» завершился авторским концертом петербургского композитора Антона Танонова и Филармонического камерного оркестра. Этому коллективу, с которым композитора связывают долгие годы сотрудничества, была доверена мировая премьера Концерта для скрипки с оркестром, написанного менее года назад.  Сольную партию исполнила концертмейстер оркестра Юлия Рубина. Антон Танонов, известный своим вниманием к электронным инструментам и их сочетанию с классическими, включил в программу авторского вечера Концерт для терменвокса с оркестром. Партию терменвокса исполнил правнук создателя этого необычного инструмента, Петр Термен. Фантазию для сопрано и оркестра "Разлучница-зима" исполнила Татьяна Костина.   Концерт прошел под управлением дирижера Рустама Дильмухаметова.

Filarmonica-квартет принял участие в фестивале современной музыки «Мартовский код» как один из коллективов, наиболее часто обращающихся к музыке последних десятилетий. Третий квартет польского композитора Кшиштофа Пендерецкого «Листки ненаписанного дневника», датированный 2008 годом, четверка музыкантов впервые сыграла в Новосибирске. Неоромантизм , свойственный позднему стилю композитора-классика XX века, контрастировал с энергией и взвинченным пульсом квартета Александра Мосолова – одного из первых советских музыкальных авангардистов, подвергнутого гонениям и незаслуженно забытого. Написанный почти столетие тому назад, Квартет №1 и сегодня приковывает внимание своей оригинальной идеей и новизной. 

Фестиваль «Мартовский код» продолжает знакомить слушателя с интересными явлениями современной музыки. Одним из них стал жанр монооперы – это триумф одного певца, театр одного актера, как правило, чрезвычайно насыщенный разными психологическими состояниями героя. Солист Новосибирской филармонии Андрей Гладков исполнили монооперу «Разговор человека с собакой», написанную Александром Новиковым по мотивам рассказа А. П. Чехова. Сентиментальность и трагизм – вот основные состояния героя, прожившего жизнь в малой форме монооперы. Во втором отделении была исполнена кантата Андрея Семёнова «Гражданская лирика». Автор, в этот вечер лично представивший произведение публике, написал ее для одного певца на стихи неоднозначного поэта 20 века Александра Прокофьева, который поставил свой писательский талант на службу идеологии. Драма и театр абсурда, фальшь и гибель таланта – таким образом можно описать театральное действо, происходящее на сцене. Безупречно исполненную Владимиром Огневым партию героя дополнили декорации советской эпохи, игра света и звуков.

Второй концерт фестиваля «Мартовский код» раскрыл суть трех важнейших стилевых направлений музыки XX-XXI веков. Арнольд Шёнберг математически вывел новую концепцию написания музыки – додекафонию, и оказался создателем нового музыкального языка 20 века. В отличие от Шёнберга, Хиндемит никогда не покидал области тональной музыки, оставаясь приверженцем неоклассицизма. Третьим важным явлением cовременной музыки стал минимализм. Павел Карманов начал свой путь музыканта в Новосибирске, слушая в далеком детстве репетиции оркестра Арнольда Каца. Секстет «Любимый ненавидимый город» раскрывает чувства автора к Москве – ультрасовременному мегаполису и тоску по «городу, которого нет», навеки запечатленному в воспоминаниях детства. В состав камерных ансамблей, играющих сложную музыку в фойе зала Каца, вошли солисты оркестровых коллективов филармонии.

Первый концерт традиционного весеннего фестиваля современной музыки «Мартовский код» был посвящен фигуре Леонардо да Винчи – гению эпохи Возрождения, который и сегодня вдохновляет современных художников на поиски нового языка. В исполнении Новосибирской хоровой капеллы прозвучали хоровые композиции современных авторов из Америки, Норвегии и Латвии, а подлинные хоры эпохи Возрождения, которые возможно слышал сам да Винчи, исполнил ансамбль солистов капеллы в особой аутентичной манере пения. Музыкально-литературная композиция обернулась поэтическим спектаклем с безупречным чувством формы и ритма благодаря великолепно выстроенному художественному слову музыковеда Марины Якушевич.

Казалось бы, границы все еще закрыты, каким образом слушатели совершат путешествие по странам? Ответ прост. Для того, чтобы путешествовать по миру и временам, достаточно всего лишь любить музыку. Русский академический оркестр и Вокальный ансамбль Павла Шаромова  вместе со слушателями посетили США, Бразилию, Мексику, Италию, Аргентину, Бельгию, Грузию и даже заглянули в Африку. Слияние яркого вокала ансамбля Павла Шаромова и многогранность Русского академического оркестра подарили публике головокружительные впечатления от прослушивания знаменитых песен. Гости с большим удовольствием подпевали мировые хиты: «Mamba Italiano», «Besame mucho», «Happy New Year» и другие, что поет весь земной шар.