Закрытие сезона пройдёт под знаком «Классика и современность» – так когда-то в течение более двадцати лет назывался фестиваль Новосибирского академического симфонического оркестра.

Откроет программу Симфония Кузьмы Бодрова, написанная буквально несколько недель назад. Как отмечено автором в партитуре, она посвящена Димитрису Ботинису и Новосибирскому оркестру.

Кузьма Бодров родился в 1980 году в Киргизии. В 2005 году окончил Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского в классе профессора Александра Чайковского. Ведёт в консерватории класс композиции и возглавляет кафедру композиции Российской академии музыки имени Гнесиных.

Имя Кузьмы Александровича Бодрова известно в странах Европы, в Америке, Австралии, Новой Зеландии и, конечно же, в России. Его сочинения звучат в исполнении знаменитых солистов, Госоркестра имени Е.Ф. Светланова, Академического симфонического оркестра Московской филармонии, оркестра «Новая Россия», БСО имени П.И. Чайковского, Национального филармонического оркестра России, камерного ансамбля «Солисты Москвы», Государственной капеллы имени А.А. Юрлова, Государственного хора имени А.В. Свешникова и других коллективов.

Он также сотрудничает с кинорежиссёрами Андреем Кравчуком, Константином Хабенским, Павлом Лунгиным.

С Новосибирским академическим симфоническим оркестром Кузьма Бодров представлял премьеру своего Второго скрипичного концерта на Международном Транссибирском фестивале в 2024 году.

Первый фортепианный концерт Сергея Васильевича Рахманинова появился, когда молодой композитор проводил лето в своём имении Ивановке. До этого он уже начал сочинять Фортепианный концерт, но степной воздух с ароматами всего растущего и цветущего так на него подействовал, что он понял: хочет написать что-то другое. Так появился Концерт фа-диез минор, который Рахманинов стал считать своим первым сочинением в этом жанре. И, несмотря на то, что в Концерте ещё слышны влияния Антона Григорьевича Рубинштейна, Петра Ильича Чайковского, Роберта Шумана, Эдварда Грига, Ференца Листа, в нём уже ощущается индивидуальный композиторский почерк Сергея Васильевича Рахманинова.

Его исполняет Николай Луганский – музыкант, которого называют одним из самых «романтических героев» современного фортепианного искусства. «Пианист всепоглощающей чувствительности, который выдвигает вперед не себя, а музыку», – писала газета The Daily Telegraph. «…Луганский не только великолепный виртуоз, он, прежде всего, пианист, который целиком погружается в музыку за красотой…» (Bonner Generalanzeiger). «Главное в его игре – изысканность вкуса, стилистическая и текстовая безупречность. Инструмент звучит, как целый оркестр, и вы можете услышать все градации и нюансы оркестровых голосов» (The Boston Globe).

Он – лауреат Х Международного конкурса имени П.И. Чайковского (1994). Устроители самых престижных мировых музыкальных фестивалей считают высокой честью для себя участие в них российского пианиста Николая Луганского. Он эксклюзивный артист Московской государственной филармонии на всей территории России. С 1998 года преподаёт в Московской государственной консерватории на кафедре специального фортепиано, профессор, народный артист России. Имеет различные награды за вклад в развитие отечественной и мировой музыкальной культуры, награждён Государственной премией Российской Федерации в области литературы и искусства.

«Картинки с выставки» Модеста Петровича Мусоргского появились благодаря посещению Мусоргским выставки архитектора Виктора Александровича Гартмана. У Мусоргского появилась идея создания музыкальной «прогулки» по воображаемой выставочной галерее. Получилась серия музыкальных картин, которые лишь отчасти напоминают увиденные произведения; в основном же пьесы стали результатом свободного полёта фантазии композитора.

Мусоргский был прекрасным пианистом: садясь за инструмент, он мог изобразить что угодно. С помощью фортепиано автор применяет приёмы интонационной драматургии. В отличие от зарисовок Гартмана, у Мусоргского – это психологические портреты.

При жизни композитора «Картинки» не издавались и не исполнялись. Опубликованы они были через пять лет после смерти композитора издателем Василием Бесселем в редакции Николая Андреевича Римского-Корсакова. Но признание широкой публики пришло лишь после того, как в 1922 году создал свою оркестровку Морис Равель. Внимание к «Картинкам с выставки» привлёк его друг Мишель Димитри Кальвокоресси, франко-британский музыковед греческого происхождения, музыкальный критик и пропагандист русской музыки.

За дирижёрским пультом сегодня – художественный руководитель и главный дирижёр оркестра Димитрис Ботинис. Он победитель и обладатель всех специальных призов Международного конкурса дирижёров имени Антонио Педротти (Италия, 2006), лауреат первой премии I Всероссийского музыкального конкурса по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (Москва, 2011). В 2021 году стал лауреатом Премии Президента РФ для молодых деятелей культуры «За вклад в развитие традиций российского музыкального искусства и просветительскую деятельность». Награждён Благодарственным письмом Министерства культуры Новосибирской области.

Сотрудничает с ведущими российскими коллективами, в их числе оркестры Московской и Санкт-Петербургской филармоний, Российский национальный оркестр, Государственный академический симфонический оркестр имени Е.Ф. Светланова, Большой симфонический оркестр имени П.И. Чайковского, Национальный филармонический оркестр России, оркестр «Новая Россия».

В сентябре 2022 года принял предложение Новосибирского академического симфонического оркестра стать его художественным руководителем и главным дирижёром.

С сентября 2024 года Димитрис Ботинис также возглавляет Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии. Как художественный руководитель и главный дирижёр двух оркестров, Маэстро осуществил проект Санкт-Петербургской и Новосибирской филармоний «Мост через время», кульминацией которого стало совместное исполнение «Ленинградской» симфонии Д. Шостаковича в Петербурге и Новосибирске, посвящённое 80-летию Победы.

С сезона 2023/24 в планы Новосибирского академического симфонического оркестра включён новый абонемент – абонемент Главного из четырёх концертов «Димитрис Ботинис приглашает».